Виды медицинской анимации

Как выбрать подходящий стиль видео 

Одним из ключевых моментов создания научной видеоанимации является выбор ее стиля. Если вы не имеете собственного представления о стилистике вашего будущего видео, то, прежде чем обратиться в студию анимации, вам стоит проконсультироваться с командой аниматоров, узнать, что они могут предложить. Конечно, нельзя исключать, что к этому момент у вас уже начнут появляться представления о том, что именно вы хотите получить. К примеру, 90% клиентов с «собственным видением» приходят к нам со словами: «Сделайте лучше, чем у ваших конкурентов!». Значит ли это, что мы должны ограничиваться применением того же стиля, что у конкурентов? Данный вопрос следует совместно обсудить с представителями анимационной студии и вашими коллегами, также заинтересованными в создании видеоролика. В любом случае, если вы принесете на эту встречу свои ссылки на примеры видеороликов, которые хотели бы получить, команда разработчиков быстро поймет ваши ожидания и предпочтения. В нашем блоге вы найдете статью на тему подготовки к общению с представителем студии.

Как выбрать верный стиль для вашего проекта? Это будет зависеть от вашего бренда, особенностей подачи информации и производственных условий (бюджет, время, проверки и т.д.)

Давайте рассмотрим ряд типичных вариантов видеороликов для биотехнологических, фармацевтических и занимающихся производством медицинских устройств компаний. 

1. Снятые на видеокамеру (Живая съемка)

Несмотря на то, что статья эта посвящена созданию анимированных видеороликов при помощи компьютерной графики (CGI), иногда лучший вариант, это «живое» видео. В каких случаях оно предпочтительнее?

Место действия. Если вы рекламируете фармацевтическое производство, лабораторию, университет, предприятие изготовителя, больницу, или любой другой объект с прилегающими территориями, у вас нет альтернативы, кроме как показать это место в видео. 

Образ товара. Технологии CGI часто применяются для создания реалистичных изображений чего-либо. К примеру, вы знаете, что 75% фотографий в каталоге магазина Ikea созданы при помощи компьютера? И все же, существуют вещи, принцип работы которых необходимо передать с фотографической точностью. Это может быть процесс применения медицинского устройства, реальные инструменты, которые с легкостью можно увидеть, и механизм действия лекарства, который несложно понять и вообразить.

Образ жизни. Некоторые вещи создаются, чтобы поддерживать определенный стиль жизни. Если ваш товар или услуга из их числа, то наилучший обратный эффект принесет вам демонстрация привлекательных людей, живущих той жизнью, к которой стремится ваша целевая аудитория. 

Люди как часть сюжета. Иногда очень важно ввести в сюжет видеоролика людей. К примеру, вы хотите, чтобы ваше руководство попало в кадр, или вы хотите использовать отзыв клиента или какой-то знаменитости, в этом случае будет куда убедительнее передать суть их слов через «живой» кадр, а не посредством анимации.

В медико-биологической отрасли действующее вещество, медицинское устройство и даже лечебная процедура могут быть частью рекламного видео. Это позволяет упростить передачу основной идеи, которая зачастую включает в себя довольно сложные процессы. 

Бюджет. Стоимость производства как  видео с живой съемкой, так и анимированного, может быть в равной степени высокой. Но при помощи приложений вашего ноутбука или смартфона можно сделать такой контент бесплатно. Если у вас есть простой и четкий посыл, iPhone и неформальное любительское видео вас вполне устраивает, то вы можете получить превосходный результат за небольшие деньги. Гари Вайнерчук является признанным мастером подобных видеороликов.

Когда использование «живых» съемок противопоказано? Прежде всего в случаях, когда вы не способны в полной мере воспользоваться преимуществами этого варианта. Видеоролик окажется низкокачественным, если в нем недостаточно содержания. Прочесть короткое и понятное сообщение самому гораздо эффективнее, чем в 2 раза дольше смотреть, как кто-то другой его монотонно зачитывает. В большинстве ситуаций выбор «говорящей головы» – плохая идея. Но использовать «говорящие головы» можно параллельно с 3D графикой, тогда ваш контент получится более информативным.

2. Текстовая мультипликационная графика (Анимационная графика, Типографика)

Анимированный текст или графические элементы в отличие от персонажей называются типографикой. Захватывающие истории обычно подразумевают наличие персонажей, но иногда отличной идеей будет использование анимированной графики. 

Некоторые бренды предпочитают избегать анимации с участием анимированных персонажей, потому что они ассоциируются у них с детским контентом (этакий мультяшный стиль). Если вам нужно передать в видео какие-то данные, анимированная графика позволит вам показать их в виде диаграммы. Если в видео не предусмотрено звуковое сопровождение, то для описательной части используют движущуюся строку текста и тогда для персонажей на экране остается совсем мало места. 

3. Мультипликация 2D (Рисованная анимация

Классические мультфильмы студий Disney и Warner Brothers были нарисованы на прозрачных целлулоидных заготовках, которые менялись каждый кадр или два. Сегодня мы создаем рисованную анимацию при помощи специализированного софта, например, ToonBoom или Adobe Animate, и с использованием графических планшетов, таких как Cintiq и Wacom. 

И хотя многие компании сторонятся рисованных персонажей из страха, что их посчитают несерьезными, традиционные герои анимации не имеют ничего общего с детскими мультяшками.

Главные персонажи рисуются более продуманным и усложненным образом. Иконографические символы легко использовать при создании внешности, которая отражает черты человеческого поведения. 

Вот ряд основополагающих элементов привычной всем 2D анимации:

– Можно подчеркнуть значимые и замаскировать неважные характеристики продукта, что позволит сосредоточиться только на нужных для сюжета деталях;

В ней сочетается естественность и видимое мастерство мультипликатора;

– Анимация в диснеевском стиле может стоить очень дорого, а более умеренные формы традиционной анимации можно создать при наличии более скромного  бюджета. Особенно если речь идет о коротких видеоклипах (от двух до пяти минут)

4. Whiteboard Animation

При создании таких анимированных видео на белой доске вручную рисуют картинки и текст, которые сопровождаются и дополняются закадровым голосом. Королевское общество искусств (RSA) популяризовало эту технику, чтобы поддержать британские некоммерческие общества, отстаивающие важность образования. Они создавали анимированные клипы, которые сопровождали аудиозаписи выступлений. Эти клипы попали в число самых рейтинговых на YouTube

Вот несколько отличительных черт whiteboard animation: 

– Такая анимация отлично передает концептуальные моменты;

– Она способна захватить вас, если вы в настроении следить за движением рисующей руки;

– Такая анимация, в среднем, обходится дешевле, чем другие виды анимации. Хотя все может зависеть от того, как именно вы ее создаете;

– И снова, в зависимости от метода создания, подобная видеоанимация может обеспечить вам быстрый возврат потраченных на нее средств;

5. 3D Анимация

Это видеоролики, созданные при помощи компьютерной графики (CGI), обычно их называют 3D-анимация (к сожалению, люди часто путают их со стереографическими видео). Подобная анимация получается за счет построения виртуальных форм, поверхностям которых придаются внешние качества различных материалов. Эти формы подсвечиваются виртуальным светом и снимаются виртуальными камерами в процессе их движения и взаимодействия с чем-либо. Это обеспечивает яркую картинку, которая недоступна для традиционной анимации. Качественная 3D анимация способна изображать живых существ убедительными и фотореалистичными. Сегодня большая часть современной индустрии 3D анимации связана с созданием спецэффектов для фильмов.

Процесс производства видеоанимации 3D намного сложнее, чем разработка анимации 2D, поскольку он основан на использовании передовых технологий. 

В видеоролике 2D мы можем создать лишь основные элементы окружающей обстановки. В случае с 3D анимацией, нам приходится прорабатывать все объекты, попадающие в объектив камеры, со всех сторон, что отнимает много времени и сил.

И хотя широкопрофильные специалисты в области 3D способны выполнить несложные проекты, для работы над высококачественными видеороликами почти всегда привлекается команда специалистов, в которую входят:

– 3D дизайнеры (в том числе скульпторы);

– Разработчики моделей;

– Шейдеры (люди создающие эффекты окружающих объект фактур);

– Риггеры (специалисты, отвечающие за движения моделей в видео);

– Аниматоры;

– Специалисты по текстурам;

– Специалисты по спецэффектам веществ (жидкостей, пыли и тому подобному);

– Осветители;

– Рендереры (занимаются средствами визуализации);

– Компоновщики (занимаются сочетанием слоев изображения с цветами и тенями);

Несколько отличительных особенностей 3D анимации: 

– Видео может выглядеть как живая съемка, но в зависимости от того, что происходит в кадре, достижение фотореалистичности может стоить очень дорого;

– Высококлассная анимация персонажей в таком видео обойдется как минимум в ту же цену, что и очень детализированная обычная анимация;

– Некоторые виды 3D анимации можно создать при более скромном бюджете, к примеру, анимированную 3D графику;

– Создание 3D анимации занимает много времени из-за длительности производственного процесса, в частности, визуализация одного кадра может занимать до нескольких часов работы за компьютером;

– В случаях, когда это важно, при помощи 3D видео можно передать детализированное и очень точное представление о действующем веществе лекарства или технических подробностях медицинских устройств;

– С его помощью можно совершить путешествие по внутреннему миру клеток человеческого организма;

– 3D анимация способна выглядеть совершенно фантастически.

6. Покадровая анимация 

Покадровая или кукольная анимация заключается в фотографировании персонажей или объектов с небольшими передвижениями, снимок за снимком, пока не создастся иллюзия реального движения. Это кропотливая техника, но результат ее зачастую ошеломителен. Примерами такой анимации являются работы студии Aardman Animations: «Уоллес и Громит: Проклятие кролика-оборотня», «Побег из курятника» и другие.

В случае с медико-биологической отраслью этот вариант может быть применим, если вам требуется описать очень длительный по времени процесс, создав так называемую ускоренную съемку (таймлапс). 

К примеру, вам требуется показать печать тканей на вашем 3D принтере или строительство нового биотехнологического комплекса – в этих случаях использование техники таймлапс будет эффективно. Но если невозможно покадрово заснять весь процесс, вы можете прибегнуть к схожей технологии в 3D анимаци. 

Отличительные особенности:

– Поскольку все движения осуществляются вручную, они прерывисты и имеют определенное очарование, особенно в сравнении с идеальной гладкостью созданных на компьютере движений;

– Точно так же текстура и несовершенство настоящих материалов и источников света придают покадровой анимации ощущение рукотворности, что тоже отличает ее от творений CGI; 

– С учетом ее сложности, производство покадровой анимации может быть очень дорогостоящим;

– При других техниках не составляет труда внести изменения в видео после его создания, однако данный тип анимации потребует полной переделки с самого начала;

– Предварительное изображение покадровой анимации. 

Подведем итог

Сегодня возможно создать анимированное видео в любом стиле – и при любом бюджете, большом или не очень. Но зачастую вам стоит прислушаться к совету специалистов. Может оказаться, что представление о видеоролике, которое вы считаете единственно возможным, не найдет отклика у вашей целевой аудитории. Доверьтесь экспертам – научный сторителлинг для нас повседневная работа!

В студии Nanobot Medical мы индивидуально подходим к замыслу каждого заказчика, поэтому можем посоветовать, как достичь ваших целей, используя возможности современной видеоанимации.